从文艺复兴到19世纪上半叶的欧洲，油画的表现对象以人物为主，在解剖、透视、明暗和色彩这些严谨的系统下，形成了以造型为中心的写实绘画体系。作为最终体现这一切的物质材料和技术，油画的材料和技法则是这体系的重要组成部分。
间接画法作为欧洲传统绘画的主要手段，贯穿整个欧洲绘画发展的脉络，历经几个世纪的发展与变革，呈现出无限丰富的视觉美感和鲜明的人文精神，并在历史发展的进程中呈现出多元化趋势。我们所谈到的整个欧洲绘画源流以及构成其传统的一些基本演变方法都是从西方古代流传下来的诸多艺术作品中回溯还原得到的。这种西方传统的绘画方式以多重罩染的间接画法为表现手段，是古代绘画大师与艺术家在近两千年的时间里不断地探索而形成的。这种间接画法与欧洲近三百年来形成的直接画法形成了鲜明的对比，两者使用的是不同的绘画媒介和材料，其所表达的方式和思维方式也不尽相同。
通过对西方传统间接画法的研究，能更好地理解西方古代艺术家的工作方式与绘画语言，同时也能从中汲取视觉经验与精神力量。
西方传统的间接画法要求作画步骤严谨，对材料比例严格，对作画者有一定的要求。
第一步，做画底。透明技法需要牢固而耐久的画底，用鬃毛刷蘸取胶水混合溶液(胶和水比例是二比一)涂刷在画布上。每遍刷完待胶彻底干燥后用粗砂纸轻轻打磨一遍。一般来说，刷三遍胶就可以。
第二步，磨制颜料。调和油不要一下加多，可按滴数加油，研磨时要按照一个方向匀劲儿转圈研磨。
第三步，用炭条、色粉笔等清楚地确定一个可填充底色的框架—素描稿。稿子画完可以用较稀的底料封稿，等干燥后就可以上底色了。
第四步，等底色干燥后使用松节油或者冷榨生核桃油画基色素描稿，基色可以上两遍。画基色的过程和画素描的过程很接近，用四种基础色调绘制画面的黑白灰。
着色开始时，色层要概括，大面积涂上经过稀释的上光色。待一层上光色干后才能覆盖下一层色，间隔约为一至两天。湿盖湿的画法不易控制色彩，采用透明画法的艺术家一般会同时画几幅画。
第五步，基色完成后开始罩染。罩染分为通染和分隔罩染，主体物可以染一个透明色，背景色可染一个透明色。
第六步，染完颜色后，趁湿提白。每罩一次染色，都要提自一次。每次罩染都要等第一遍干燥后才可以进行下一次。在透明画法中，上光着色与薄涂覆盖可以交替进行。有时两三遍即可，也可能三四十遍不止。作品完成后需干燥几个月，然后涂一遍上光油。
透明画法并不局限于上述方法，画家可根据自己的需要探索属于自己的技法风格。
来源：《油画》2017年01期 陆昊
