《女史箴图》的作者
两晋时代，道释宗教画逐渐发达起来，人物故事画极为流行，纯粹的山水画业已成立，伴随着寺观的建立，又产生了大量的壁画，陆续出现了伟大的画家。东西两晋之间，以画闻名于世的画家不下二三十人，东晋的顾恺之就是其中杰出的一个。顾恺之（344-405），原名长康，小字虎头。晋陵（江苏无锡）人，出身士族，曾任桓温及殷仲堪参军。精通诗文、书画，善于谐谑，时人称“三绝”，即“才绝、画绝、痴绝”。从师卫协，被尊为“画家四祖”之一。顾恺之也擅长壁画，青年时期在建康（今江苏南京市）曾作《维摩诘》壁画，轰动画坛。作裴楷像，颊上添三毫，更觉神采奕奕；画谢鲲像以岩壑为景，情趣盎然。唐代画家、绘画理论家张彦远赞美其画：“风神遒举，画力顿挫，一点一拂，动笔新奇”。唐代诗人杜甫也对其画给予了高度的评价：“虎头金粟影，神妙独难忘”。可见顾恺之的画，对神情刻画之深和其用笔游丝之利。与他同时代的政治家、军事家谢安对他的评价极高，认为“顾长康画，有苍生来所无”。元代汤垕（同厚）在《画鉴》中曾这样的赞美其画：“顾恺之画，如春蚕吐丝。初见甚平，且形似时或有失。细视之，六法兼备。有不可以语言文字形容者。曾见《初平起时图》、《夏禹治水》、《洛神赋》、《小身天王》。其笔意如春云浮空。流水行地。皆出自然。传染人物容貌。以浓色微加点缀，不求藻饰”。顾恺之是继东汉张衡、蔡邕等以来士大夫画家中成就最突出的画家，他总结了汉魏以来民间绘画和士大夫画的经验，把传统绘画向前推进了一大步。据《宣和画谱》记载，顾恺之现存遗作除《女史箴图》外，还有《净名居士图》、《夏禹治水图》、《古贤图》、《牧羊图》、《三天女美人图》、《黄初平牧羊图》、《春龙出蛰图》、《斲琴图》等。所画多为帝王将相、宫女道释以及龙、虎、狮、豹、禽鸟之类，皆取材于古代历史、宗教、鬼神、诗歌等。
《女史箴图》的渊源
顾恺之之遗品中属卓绝的当推《女史箴图》，该图是我国尚能见到的最早的专业画家的作品之一。关于顾恺之绘作《女史箴图》的渊源，有两种说法。一种说法是依据晋代张华所作《女史箴》一文创作而成，以图文相间的横卷形式再现了《女史箴》内容，以封建妇德来“劬劝”贾后南风，具有劝诫之意。“女史”，古代的官名，掌管宫内皇后的各种礼职文书，多由有学问并善书写的妇女担任。“箴”为古代一种格言形式的文体，一般短小而有韵，常有规谏劝教的意义。另一种说法是根据后汉曹大家之女诫而描写的。从现存文献记载来看，今人多认为是依据张华的《女史箴》创作的。
《女史箴图》长卷为中国最古之画迹，同时也是东洋毛笔画遗物中最古的珍迹。全卷纵25.5厘米，横377.9厘米，共成十二节（也作十一段），每节大约九寸三分宽，今这残存的全卷，计长十一尺四寸五分。每节都有文图对照，小楷书写箴文。人物用游丝描，笔法细密精致，沉着有力，衣带飘洒，形象生动，山石、树木勾勒无皴，风格古朴，色泽鲜艳。有的直绘其形，有的托物比兴，也有的借题发挥。目的在于宣传女德规范，起到“成教化，助人伦”的作用。全卷结构为典型的早期横卷式，每一段相对独立，而又前后呼应，有整体感，不过，每组人物的动态间有重复，意在描绘故事情节，讲究刻画人物精神，注重对人物内心活动的描绘，追求“以形写神”的效果。
《女史箴图》的摹本
《女史箴图》有两种摹本。
第一种，传为唐人摹本，该图娟本，淡设色，现存九节，每节题“女史箴文”。所图笔彩生动，髭发秀润。从中可以看出顾恺之人物画的全貌。该摹本历来为北宋书法家、画家、书画理论家米芾的《画史》和《宣和画谱》所重，一向珍藏于开封，清代乾隆以来移藏于北平内府之御书房中。当义和团匪之变的时候，1903年3月，被英国之基勇松大尉窃归本国。现收藏于英国伦敦不列颠博物馆内。该摹本第一、第二两节的内容“樊姬感庄”、“卫女矫桓”已经失去，自第三节《玄熊攀槛》开始，至《女史司箴敢告庶姬》结束，完好无遗。遗憾的是重要的题跋，也被无知的英人截去的了。
第二种，宋人摹本一卷，藏故宫博物院，艺术水平不如唐人摹本，但多出樊姬、卫女2节（段），也有一定的研究价值。
《女史箴图》的特色
《女史箴图》的出色之处在于作者对人物画优良传统的继承和发展。首先，从造型上看，《女史箴图》多少留有汉代名画的面影，如端坐对镜者脸形丰圆，颇有汉画遗风。而站立者身材苗条，脸形略趋清瘦，又有向南朝“秀骨肖像”转化的特点。其次，以形写神，悟对通神。一幅好画必须传神，而神是以形为基础的，形不准确，神也难以实现，只有以形写神，才能达到形神兼备。《女史箴图》的画面，人物形态生动，细节描绘也体物精微，惟妙惟妙惟肖地表现出了人物的身份、性格，充分体现了形神兼备的特点，尤其重视刻画人物动态和双目的传神作用。如“女史司箴，敢告庶姬”所绘的人物特别强调眼神的悟对，目光坦然，传神地刻画了云髻高耸，长裙曳地，秉笔直书的女官形象，她不仅外表娟秀，而且通过仪态和神情显示出是一个善良端庄，忠于职守，不畏后妃淫威，准备上书进谏的动人形象。再次，人物的服饰也显出了迁想妙得的手法。《女史箴图》中所绘的人物除了强调眼神的悟对之外，还特别注意动作的协调搭配，如冯媛舍身挡熊时，衣带飘扬，神情自若，毫无惧色地挡住熊的去路，将“趋进”二字体现得非常贴切。画面上那流畅而飘忽的线条，不但具有动感，而且能衬垫出心手的相凑相应，令人看透人物心理的动感。最后，就造型的艺术而论，《女史箴图》成功地体现了顾恺之“密体”画派的风格。密体是由顾恺之创造的，其绘画技法中最有代表性的是他那“春蚕吐丝”般的线条和“行云流水”般的用笔。唐代画家、绘画理论家张彦远在“论顾陆张吴用笔（《历代名画记》）”中曾这样描写过顾恺之的画迹：“顾恺之之迹坚劲联绵，循环超忽，调格飘逸，风趋电疾，意存笔先，画尽意在”，以此来形容《女史箴图》的“密体”画派风格，极为恰当。
（原标题：《女史箴图》略说）
来源：《辽宁师专学报(社会科学版)》2011年第05期 周祎
图片来源：《公关世界》2019年第08期
