王维不仅是公认的诗佛，他的诗歌“百啭流莺、宫商迭奏”，他又精通音律，《阳关三叠》流传千古；同时唐代乃是中国画发展得最健康的时期，而王维就是当时的大师，他是文人画的南山之宗，钱钟书称他为＂盛唐画坛第一把交椅＂，他自己说“宿世谬词客，前身应画师”。宋代苏轼《书摩诘蓝田烟雨图》评论王维的诗画的特点：“诗中有画，画中有诗”，董其昌尊他为“文人画”之祖，他开创了文人写意山水画之先河。
王维最出名的画作就是《辋川图》，意境、格调、气韵均为上乘，元代汤后士在其所著《画鉴》中说：“其画《辋川图》，世之最著也”。该画原作于辋川清源寺之壁上，原画虽不存在了，但我们依旧可以从历代的摹本中探其究竟。后代临摹影响较大的有郭忠恕的《临王维辋川图》，仇英的《临王维辋川图》，还有文征明的《辋川图》，此外还有沈周、王蒙、赵孟頫、王原祁等等临摹的各种版本的辋川图。在五代郭忠恕的《临王维辋川图》我们可以看到是一座邻水的庄园，此庄园规模较大并且由多座建筑组成，画面中心的建筑物中轴对称，重楼耸立，造型稳重，回廊曲折，林木幽幽彼此连通，四周围墙环绕，院外流水环绕，小桥凌波，渔舟往来。此画宛若“世外桃源”。也符合中国古代的堪舆意识“背山面水、藏风聚气、环抱有情”的思想。就此可以看出，《辋川图》即是一幅标准的洞天福地。再审视其他画家所临摹的《辋川图》不难看出，王维在园林建设方面，虽然追求一定的人为因素，但还是极力保持自然原有的面貌，在不破坏自然美的情况下增加一定的人工因素的艺术。《辋川图》中构建了二十一景，而且画面上也都题有名称，我们大致可以把这二十一景分为三大类：第一类是自然风景有以山为主体的山景区，例如“华子冈”“斤竹岭”，有以水为主体的水景区，例如“欹湖”“栾家濑”“金屑泉”＂白石滩”。第二类是由各式各样的建筑所组成，如辋口庄、文杏馆、南垞、临湖亭、北垞、竹里馆等。第三类是与经济作物有关的园林，如斤竹岭、木兰柴、鹿柴、漆园、椒园等，从大多图中可以看出，四周有围篱，是经过开垦过的区域，与人的生产活动联系在一起。这三类发挥着不同的景观效果，构建了一个可游、可居、可耕的综合性的园林。
我国古典园林艺术的基本思想，诚如宋代郭熙所言：“山水有可行者，有可望者，有可游者，有可居者”，四要素中又以“望”为首要，“一切美术都是望，都是欣赏”（宗白华）。《辋川图》所表现的即是王维居住的辋川山水环境，小路于曲水淙淙，树林掩映间可行，辋川烟雨、亭台楼榭可望，德山性水、竹林幽兰可游，鹿柴茅屋、渔樵相伴可居。《辋川图》实则为王维在“山川幽美清空的境界”中实现“静美环境中的闲情逸致”真实描绘，再与王维《辋川集》诗歌形成绝配，体现了以画入园、因画成景、诗画合一之意境。千余年来，《辋川图》已成为文人理想山川的“圣经”，亦即士大夫精神生活所膜拜的“圣地”。
中国的山水诗与山水画一直影响着古典园林的建设——园由诗成，画由景生，诗画即景，景亦诗画。魏晋南北朝以后士大夫寄情山水，放浪形骸，陶养性情，隐于郊野，暂离尘世，因此文人造园，应时而生。文人园林兴起于唐朝，而其中的山水画、文人画对园林的发展起到了不可忽视的作用。王维不仅热衷于写诗，而且热衷于作画造园，他寄情山水热爱自然的诗画对后世影响巨大，而其“造园理念”也直接影响了后世园林理论的发展和造园实践的探索。
《辋川图》与文人士大夫心灵的契合。《辋川图》何以能成为中国历代文人士大夫内化的“圣经”和“圣地”。一个很重要的原因就在于他们从《辋川图》中到了自己精神的“家园”和灵魂的“寓所”。古人造园遵循“仁者乐山，智者乐水”的思想，追求人与自然和谐的意境之美。清朝王国维在《元剧之文章》中写道：“何以谓之有意境？曰：写情则沁人心脾，写景则在人耳目，述事则如其口出是也。”而王维的《辋川图》就是把他所推崇的隐逸精神巧妙的融入山水写意之中，创造了人与自然合二为一、物我不分的写意境界和禅意。“他善于以疏放的线条和劲键的笔力勾勒雄伟壮丽的名山大川。“用清新的笔调、匀润的色彩，精致的描绘山川幽美清空的境界以及生活在这静美环境中的闲情逸致” 。
王维的山水情缘。王维的灵魂是天蓝色的，他好像同一切自然之美有不解之缘，品读《辋川集》诗句就宛若在辋川山水中游历，观赏《辋川图》画面就犹如在山川中畅游。王维的写意山水，是以自然山水辋川作为园林场景，来进行文人的写意，通过以诗抒情、以画抒气、会友唱和的写意，以期达到情景交汇、虚实相生、物我相宜的意境。辋川别业为文人园林，要以文人园林所具备的诗情画意的设计理念配合当地的优美的自然风景为背景，园林的四大造园要素，即山石、水体、植物、建筑，在王维的辋川中得以很好的结合，真正做到宋代辛弃疾所说“自有渊明方有菊，若无和靖即无梅”，是王维的诗画成就了辋川，是辋川的奇景收留了王维。
看王维所“造”的辋川二十景中或峰或山、或泉或溪、或竹或花、或亭或榭等，皆是他因地制宜，依据山形地势、自然特点来进行营造，应用中国古典园林造园构景手段中的借景使得整个庄园内外的景物相互融合，浑然一体。当诗画融入到他的辋川别业的空间中时，此时的园林也就有了王维给予的特有的意境和灵魂，不经意间就实现了“虽由人作，宛自天开”园林艺术效果。
王维所造的辋川别业，在现在看来它不仅仅是一个实体的园林景观，更是王维精神归宿的心灵之园。他一生为官，壮年之后游走于“隐”与“仕”之间，选择辋川这样一个离朝堂不太远的地方，为的就是可以进而出仕，退而隐居。他既要遵循儒家的“入世”和“慎独”，又更向往道家的“自由”和“洒脱”，同时他还用静穆空灵的禅意安放心灵，于是我们“望”《辋川图》，便会发现更多的是静穆素然、清澈空旷、树木森森、孤舟寒水等景象，优美的景致、释然的心怀、空旷的山水就这样呈现在一幅画中。
王维所作《辋川图》与《辋川集》，画即是诗，诗亦是画，他所创造的辋川范本，亦是中国古典文人园林的样本。从山水人文画《辋川图》中，我们既可以体味中国画的意境、格调、气韵，又能感悟古代文人士大夫对一种“原生态”生活的追求，一种追求静穆闲适的生活情态和净化心灵，实现返归自然、怡然自得的人生宗旨。
（原标题：简论王维《辋川图》的园林意境）
来源：《延安职业技术学院学报》2016年01期
图片来源：《新少年》2016年第12期 杨箫凝; 白东红
